Ari Hoenig是誰？
傳說這是一位得了四肢分離焦慮症的重度患者，症狀為四肢不停的拆節奏
只要手腳打到同樣的time meter就會崩潰（以上純屬虛構）。
這位紐約現代爵士圈最前線的鼓手以他複雜多變又精準無比的鼓技著稱，
在奇數拍中瘋狂的玩Poly-rhythm
或在不同Time meter間的變換更是他如吃飯喝水般自在的絕活。
對各種拍子的sub-division瞭解透徹，是讓他在節奏上如此游刃有餘的主因。
Ari在Youtube曾經分享過一個「Billie’s Bounce變奏曲」。這個影片中，Ari示範了如何在4/4拍的樂曲上極盡拆拍、變拍之能事。讓我們先來一起看看這個影片：
影片的示範流程如下：
0’14-0’35：主題旋律
0’35-0’56：ride/hi-hat打half time，小鼓原速主題旋律
0’56-1’17：ride/hi-hat打3 in 4（一拍半為新的time meter），小鼓原速主題旋律
1’17-1’38：ride/hi-hat打3對4，小鼓原速主題旋律
1’38-1’59：ride/hi-hat打原速，小鼓原速主題旋律
1’59-2’18：ride/hi-hat打4對3，小鼓原速主題旋律
2’18-2’37：ride/hi-hat打double time，小鼓原速主題旋律
2’38-3’06：主題旋律
其實要算他怎麼拆的很簡單，數數一個chorus裡面他在ride打了幾個pulse，再去和原速度的4（一小節四拍）x 12（共12小節）=48個pulse除一除就知道了。由此推想，3 in 4中會是32個pulse；3對4會有36個pulse；4對3會有64個pulse，至於Half time和double time…當然就是除半跟乘2，分別是24和96個pulse。
他在half time到原速時，因為是和要塞跟「3」有關的東西，因此都是把原速的swing 8th note想成三連音來拆拍子，而4對3及double time則是要塞「4」，所以是把原速的swing 8th note想成16分音符來拆拍子。以下的圖表是表示各個不同的time meter間，Ari的ride會打的點：
以Half time為例，Ari應該會將一小節4個beat分別12個三連音，然後分別打在第1、第7和第11個三連音上，就變成新pulse上的swing feel，其他的可以此類推。但是有幾個點可以注意：
(1)3 in 4中相鄰兩個pulse間會變成”5″個三連音和”4″個三連音，沒有辦法變成平均等值的pulse。如果想要真的玩精準的變拍，把一拍半當做新的time meter，得要把原速度的beat想成even的才行。
(2)3對4的新pulse中，可以像圖中把點放在第1, 第5和第8個三連音上，也可以把點放在第1、第5和第7個三連音上。但是當然1/5/8的組合聽起來會比較像”swing”，1/5/7的組合聽起來是even的。
(3)double time聽起來會是even的。但是因為速度已經很快了，所以比較感覺不出來。
至於實際應用面，除了half time與double time外，其實3 over 4是最常見的。舉例來說，下面有幾個玩3 over 4的例子：
Gilad Hekselman When will the blues leave?
這張鼓手正是Ari，在trade的時候有玩了一下
Eldar Djangirov Straight, no Chaser 在第二遍的主題玩了整整一輪的3 over 4
Dave Holland High Wire
主旋律中部份橋段有玩
此外，Ari也有另一套訓練的影片是在教大家如何更精準的對到拍子的sub-division。舉例來說你可以手打三連音的第二個音，唱例如Billie’s Bounce的主題，swing 8th node是放在三連音的第一和第三個音。當然也可以在節拍器開第二個音的狀況下用樂器演奏主題。其他練習包括手打一拍半，或是其他數目的三連音grouping來唱主題，會是個非常好的練習。更何況手打嘴唱的練習連走路坐車通勤時都可以練呢（要注意不要太專心而撞到別人就是了）。
傳說這是一位得了四肢分離焦慮症的重度患者，症狀為四肢不停的拆節奏
只要手腳打到同樣的time meter就會崩潰（以上純屬虛構）。
這位紐約現代爵士圈最前線的鼓手以他複雜多變又精準無比的鼓技著稱，
在奇數拍中瘋狂的玩Poly-rhythm
或在不同Time meter間的變換更是他如吃飯喝水般自在的絕活。
對各種拍子的sub-division瞭解透徹，是讓他在節奏上如此游刃有餘的主因。
Ari在Youtube曾經分享過一個「Billie’s Bounce變奏曲」。這個影片中，Ari示範了如何在4/4拍的樂曲上極盡拆拍、變拍之能事。讓我們先來一起看看這個影片：
0’14-0’35：主題旋律
0’35-0’56：ride/hi-hat打half time，小鼓原速主題旋律
0’56-1’17：ride/hi-hat打3 in 4（一拍半為新的time meter），小鼓原速主題旋律
1’17-1’38：ride/hi-hat打3對4，小鼓原速主題旋律
1’38-1’59：ride/hi-hat打原速，小鼓原速主題旋律
1’59-2’18：ride/hi-hat打4對3，小鼓原速主題旋律
2’18-2’37：ride/hi-hat打double time，小鼓原速主題旋律
2’38-3’06：主題旋律
其實要算他怎麼拆的很簡單，數數一個chorus裡面他在ride打了幾個pulse，再去和原速度的4（一小節四拍）x 12（共12小節）=48個pulse除一除就知道了。由此推想，3 in 4中會是32個pulse；3對4會有36個pulse；4對3會有64個pulse，至於Half time和double time…當然就是除半跟乘2，分別是24和96個pulse。
他在half time到原速時，因為是和要塞跟「3」有關的東西，因此都是把原速的swing 8th note想成三連音來拆拍子，而4對3及double time則是要塞「4」，所以是把原速的swing 8th note想成16分音符來拆拍子。以下的圖表是表示各個不同的time meter間，Ari的ride會打的點：
以Half time為例，Ari應該會將一小節4個beat分別12個三連音，然後分別打在第1、第7和第11個三連音上，就變成新pulse上的swing feel，其他的可以此類推。但是有幾個點可以注意：
(1)3 in 4中相鄰兩個pulse間會變成”5″個三連音和”4″個三連音，沒有辦法變成平均等值的pulse。如果想要真的玩精準的變拍，把一拍半當做新的time meter，得要把原速度的beat想成even的才行。
(2)3對4的新pulse中，可以像圖中把點放在第1, 第5和第8個三連音上，也可以把點放在第1、第5和第7個三連音上。但是當然1/5/8的組合聽起來會比較像”swing”，1/5/7的組合聽起來是even的。
(3)double time聽起來會是even的。但是因為速度已經很快了，所以比較感覺不出來。
至於實際應用面，除了half time與double time外，其實3 over 4是最常見的。舉例來說，下面有幾個玩3 over 4的例子：
Gilad Hekselman When will the blues leave?
這張鼓手正是Ari，在trade的時候有玩了一下
Eldar Djangirov Straight, no Chaser 在第二遍的主題玩了整整一輪的3 over 4
Dave Holland High Wire
主旋律中部份橋段有玩
此外，Ari也有另一套訓練的影片是在教大家如何更精準的對到拍子的sub-division。舉例來說你可以手打三連音的第二個音，唱例如Billie’s Bounce的主題，swing 8th node是放在三連音的第一和第三個音。當然也可以在節拍器開第二個音的狀況下用樂器演奏主題。其他練習包括手打一拍半，或是其他數目的三連音grouping來唱主題，會是個非常好的練習。更何況手打嘴唱的練習連走路坐車通勤時都可以練呢（要注意不要太專心而撞到別人就是了）。
