Mark Alban-Lotz Quintet

2015/11/6 @ 文水藝文中心

2016年8月25日 星期四

Ari Hoenig:Billie's Bounce解析

Ari Hoenig是誰? 傳說這是一位得了四肢分離焦慮症的重度患者,症狀為四肢不停的拆節奏 只要手腳打到同樣的time meter就會崩潰(以上純屬虛構)。 這位紐約現代爵士圈最前線的鼓手以他複雜多變又精準無比的鼓技著稱, 在奇數拍中瘋狂的玩Poly-rhythm 或在不同Time meter間的變換更是他如吃飯喝水般自在的絕活。 對各種拍子的sub-division瞭解透徹,是讓他在節奏上如此游刃有餘的主因。  Ari在Youtube曾經分享過一個「Billie’s Bounce變奏曲」。這個影片中,Ari示範了如何在4/4拍的樂曲上極盡拆拍、變拍之能事。讓我們先來一起看看這個影片:  影片的示範流程如下: 0’14-0’35:主題旋律 0’35-0’56:ride/hi-hat打half time,小鼓原速主題旋律 0’56-1’17:ride/hi-hat打3 in 4(一拍半為新的time meter),小鼓原速主題旋律 1’17-1’38:ride/hi-hat打3對4,小鼓原速主題旋律 1’38-1’59:ride/hi-hat打原速,小鼓原速主題旋律 1’59-2’18:ride/hi-hat打4對3,小鼓原速主題旋律 2’18-2’37:ride/hi-hat打double...

2016年6月24日 星期五

今天!薩克斯風手Chris Cheek發表新作【Saturday Songs】!!

90年代的紐約爵士音樂圈有三位厲害的薩克斯風手都叫Chris,最知名的一位是奪得91年Monk Competition第三名、現已雄踞當代爵士主流樂壇領導地位的Chris Potter。另兩位名氣雖有所不及,卻也都是備受圈內同儕敬重的人物。一是經常和Jim Black、Tim Berne、Dave Douglas、Skúli Sverrisson、Hilmar Jensson等前衛人物廝混的Chris Speed。另一則是風格遊走於主流和前衛之間的Chris Cheek。 三位音樂家中,Chris Cheek無疑是最低調的一位。出道二十多年來,作品僅只有四張!其他時間,Cheek大量地為人作嫁,錄了好幾十張擔任Sideman的專輯,近年更廣 受歐洲爵士音樂人的邀請赴歐錄音與演出。睽違上一張作品,2006年的【Blues Cruise】達十年之久,Cheek總算在今天推出新作品【Saturday Songs】了! 在介紹新專輯之前,先讓我這個腦粉來協助大家回顧Cheek 的過往。我個人非常喜歡Cheek情感十足的聲音,雖然主要樂器是Tenor,卻讓人感覺彷彿是吹著Alto或Soprano般清亮、醇潤的音色。他的演 奏旋律性非常強,很少耳熟能詳的"licks"。同時,他也精於演奏soprano和baritone,音色同樣迷人。97年發表的【I ...

2016年6月16日 星期四

6/19 Kurt Rosenwinkel演奏會先修班

爵士吉他在融合爵士的問世後,一飛衝天成為足以與管樂抗衡的樂器(finally)。60年代末的Larry Coryell和John McLaughlin分別在Gary Burton和Miles Davis旗下嶄露頭角,是融合爵士吉他的先驅。緊接著,70年代到80年代間,Pat Metheny、John Scofield和Bill Frisell成為最具影響力的Big Three(註1),特別是Metheny所建立的樂句和演奏技巧,其陰影絕對足以籠罩幾乎所有的現代爵士吉他手。而到了90年代,引領爵士吉他走向的吉 他手大致有Kurt Rosenwinkel、Ben Monder、Adam Rogers這幾位。其中,Kurt絕對是繼Metheny後,扭轉爵士吉他聲響的第一人。 Kurt為爵士吉他帶來的變化可以從幾個方向討論。 音色: 他特別喜歡用delay效果器製造空間感,這和Metheny、Scofield以及John Ambercrombie以降偏愛的chorus效果器截然不同(註2)。Frisell實際上是大量使用delay效果的第一人,但是在Kurt採用以 後,才蔚為當代爵士吉他的主流。聽聽Mike...

2016年4月19日 星期二

2016年第一季爵士作品快報!

2016年已經去其1/4。雖然短短三個月,但是已有不少好片可以和大家分享。廢話不多說,這就來瞧瞧: 1. Ari Hoenig - The Pauper and The Magician 鼓 手Ari Hoenig的新作品,並在今年年初帶著巡迴陣容來到台灣演出!專輯中來了兩位新成員,都是和Ari現場演出多次、但是第一次進錄音室錄音的鋼琴手 Shai Maestro和薩克斯風手Tivon Pennicott。Ari再次埋伏許多困難的節奏,例如在同名曲"The Pauper and the Magician"的30/8(可拆成6個5或5個6,Ari在不同的片段交錯在鼓不同的地方打不同的beat),或是在"The Other"中17對4的高難度特技。當然以鼓演奏旋律的特技是免不了要收錄的,這次詮釋的是歡樂的"You are my Sunshie"。或許因為鋼琴由Tigran換成Shai的關係,整體雖然沒有像前作《Live at Smalls》或《Line of Oppression》的持續高度爆炸爽感,但是卻更旋律而內斂。 2.Bill Frisell - When You Wish Upon A Star 超 級優美的一張專輯。吉他手Bill Frisell近年喜歡做特定主題的音樂Project,例如演繹John...

2016年3月25日 星期五

爵士吉他的獨語:葉賀璞《白一(The White One)》與訪談

3/16,星期三晚上,我踏入了位於西門町的展演場所「Legaci Mini」。 這一天的節目,是國內爵士吉他好手葉賀璞(Hope)的專輯發表巡演場次之一(其他場次請參見文末)。一人獨挑大樑,一把爵士吉他和一把木吉他輪替上 陣,Hope左手在指板上飛舞,快速地結合右手的泛音、敲擊與Slap,即便是常見的爵士標準曲,也不再是你熟知的面貌。音樂會的壓軸是經典台灣民歌《橄 欖樹》,目不暇給的Slap技巧、帶著放克和搖滾的律動感和出人意表的重配和聲(reharmonization),讓人驚嘆一把吉他究竟能有多少可能 性。   你絕難想像在台灣可以聽到這樣高水準的演奏。 Hope 是我相交十多年的朋友。自己身為爵士吉他手,我很慶幸在大學時能夠認識這位奇人,和他保持著亦師亦友的關係。他對音樂的熱情、執著與自我要求少有人及。不 論是在2005年至2010年赴比利時布魯塞爾皇家音樂院求學期間,甚或畢業歸國發展音樂事業後,他的進步從來沒有間斷過。有別於國內爵士吉他手多是和樂 團合奏為主,Hope不僅在樂團中如魚得水,也未曾忘懷指彈(fingerstyle)獨奏。因此在2013年以吉他三重奏的編制發表專輯《爵望(Hopelazz)》後,今年他終於做了他想做的計畫,發表專輯《白一(The...